第一步：先确定动作和画面重心

不要反复用许多短线覆盖错误轮廓。发现比例不对时，应擦掉局部重新定位，而不是继续加线掩盖问题。漫画线稿追求的是明确和有节奏，不是线条数量越多越好。

第三步：确定五官和角色特征

不要一上来就画头发和眼睛。先用一条简单的动作线表示人物的运动方向，再用圆形或椭圆形确定头部，用线段表示脊柱、肩线和髋部倾斜。站立人物要观察身体是否平衡，跑动、跳跃和转身人物则要注意重心是否落在支撑区域内。

头部可以理解为一个球体加上下颌块面，✨胸腔可用椭圆体💡表示，骨盆可以看成倾斜的盒体，四肢则先用圆柱或关节球连接。这样做的目的不是让成稿保留几何线，而是帮助你判断人物的转向、扭曲和遮挡关系。

人物看起来像“平面贴纸”

如果目标是画人物头像，应把时间放在头部转向、五官比例和表情变化上。可以连续画同一个角色的正面、四分之三侧面和侧面，再分别练习开心、惊讶、愤怒和疲惫的表情。

临摹后应合上参考图，凭记忆重新画一次，再对照检查。还可以把参考对象概括🤔成球体、盒体和圆柱体，理解❤️形体之后再画自己的角色。只复制轮廓，容易记住外形；理解结构，才有可能进行改造和创作。

临摹时像，脱离参考就不会画

素描漫画的进步通常来自反复观察和修正。先把人物结构画清楚，再用线条和明暗强化风格；先让画面能够被看懂，再追求细腻和漂亮，练习会更有方向。