澎湃新闻
在不同历史阶段,西方思想家对艺术本体的理解并不相同。古希腊哲学中,柏拉图强调艺术与“模仿”之间的关系,认为艺术往往是对现实的再现;亚里士多德同样讨论模仿,但更重视作品的结构、行动组织和审美作用。到了近代,康德更加关注审美判断、主体感受与无利害的愉悦,艺术的自主性问题逐渐受到重视。
如果需要在137和138之间作选择,建议按照“先看编号性质,再看资料版本,最后核对题干”的顺序处理。没有原始截图、书名、章节名称或完整题目时,最稳妥的结论是:137和138都不能直🎯接被认定为“西方艺术本体”🔍的固定答案;应以具体资料中的定义和题干为准。
“本体”在艺术理论中主要指艺术何以成为艺术、艺术作品以什么方式存在,以及艺术与现实、主体、形式、媒介之间的根本关系。“西方艺术本体”不是一个只有唯一答🚀案的数字,而是一个理论问题。
黑格尔把艺术理解为精神发展的表现形式,强调感性形象与精神内容的统一。进入现代艺术理论之后,艺术媒介、形式语言、艺术制度、观念表达以及观看方式都成为讨论艺术本体的重要角度。因此,若资料中的137和138分别对应不同理论观点,必须结合题干和教材上下文,不能只凭“西方艺术本体”这几个字作答。
有些笔记会写成“西方艺术本体见137—138页”,这种写法表示相关内容位于第137页和第138页,并不表示“西方艺术本体等于137或138”。页码只能帮助定位内容,真正需要提取的是这两页中的定义、理论家和论证关系。