用于文章配图时的选择标准

讲师授课照片主要呈现讲解动作、板书内容、手势和视线方向。人物半身照通常比过远的全身照更容易表现授课状态，但面部不能被强光遮挡，讲义或屏幕也不应覆盖主体。用于课程介绍时，讲师与艺术作品同时入镜的构图，更能说明课程正在讨论的内容。

作品细节照片主要记录绘画纹理、雕塑材质、纸张肌理、色彩层次和展陈局部。作品近景需要避免反光、过📌度锐化与色偏，拍摄者还应尽可能保留作品边缘和必要的展签信息。对于水彩、版🎉画、纤维艺术等材质，均匀光线比过度提高亮度更重要。

文章配图选择应先匹配文字主题，再考虑清晰度和视觉节奏。介绍课程理念时，可以使用讲师授课或师生讨论画面；解释艺术材料时，可以使用作品局部👍；说明活动规模时，可以使用空间全景。单张照片不必同时承担所有信息，画面主题越明确，读者越📚容易理解正文。

判断“高清”不能只看图片尺寸

西西人文艺术课高清瞬间可以按照“人物—作品—过程—空间”的顺序建立文件夹，而不是把所有照片混在一个相册里。人物文件夹保存讲师、学员和合影；作品文件夹保存整体与局部；过程文件夹保存示范、讨论和动手实践；空间文件夹保存教室、展墙和活动布置。

文件命名能够减少后续查找时间。较实用的命名结构是“课程名称🚀_日期_场景_序号”，例如“人文艺术课_现场记录_作品近景_03”。如果图片经过裁切或调色，可以在名称后增加“裁切版”“网页压缩版”等标识，避免把编辑文件误认为原始文件。

未成年人、学员名单、联系方式、课程签到表和未公开作品属于需要特别注意的信息。发布前应对敏感文💫字进行遮挡，对不适合公开的人脸进行处理🌺；如果照片的主要价值在于课堂氛围，也可以选择背影、手部、远景或作品局部，降低隐私风险。