古希腊罗马：哲学、戏剧与史诗的起点

康德在《判断力批判》中区分审美判断与功利判断，讨论美、崇高、天才和艺术的自主性。康德的美学并不能解释全部艺术作品，但为后来的艺术📌哲学📚提供了重要概念工具。

杜尚把现成物带入艺术讨论，强调选择、语境和观念对作品身份的影响。杜尚的实践使艺术🎉问题从“作品是否美”扩展到“谁在定义艺术、展示场所如何改变意义、观众如何参🌈与判断”。

启蒙时代与十九世纪：理性、自由和个体经验

中世纪西方人文艺术受到基督教神学、教会制度和宗教图像传统的深刻影响。奥古斯丁以自传性写作和神学🎊思考呈现内心经验，托马斯·阿奎那则尝试调和基督教信✨仰与亚里士多德哲学，二人并非单纯的艺术家，却塑造了欧洲思想与艺术的精神背景。

二十世纪西方人文艺术的核心变化，是艺术家不再只追求再现外部世界，也开始质疑“什么可以成为艺术”。毕加索与布拉克发展的立体主义将对象拆解为多重视点，改变📢了传统绘画依赖单一透视和完整形象的方式。